ПРОЛЕГОМЕНИ ДО ОПЕРИ: ПІСНІ ДЛЯ КИЄВО-МОГИЛЯНСЬКОЇ АКАДЕМІЇ

Місце проведення

Староакадемічний корпус
Національного університету «Києво-Могилянська академія»
Вулиця Григорія Сковороди, 2 (вхід у ворота під шовковицею з Контрактової площі)
Київ, Україна

Дати

Середа, 20 серпня, 2025
Четвер, 21 серпня, 2025

Час

19:00 (вхід до зали з 18:30)

Вхід вільний

реєстрація

«Пролегомени до опери: пісні для Києво-Могилянської академії» відроджує музичне життя одного з найстаріших академічних закладів Східної Європи, заснованого 1632 року. Цей камерний пісенний цикл створено як концептуальний нарис до майбутньої опери. Проєкт створено на замовлення «Фактури 10» — ключової ініціативи «RIBBON Internationa»l. Кураторка — Марта Кузьма, художня директорка та головна кураторка «Фактури 10».

Музику написав Максим Коломієць, концепцію й тексти створила Саша Андрусик. Цикл виконає «УХО-ансамбль» і запрошені виконавці/-иці під орудою диригентки Ольги Приходько. Сценографія Каті Лібкінд.

Проєкт розгортається в діалозі з роботою Янніса Кунелліса «Без назви, 1997/2025», уперше втіленою майже три десятиліття тому, а в червні поновно реалізованою на першому поверсі Староакадемічного корпусу Києво-Могилянської академії в рамках «Фактури 10» за кураторства Марти Кузьми.

Проєкт «Пролегомени до опери: пісні для Києво-Могилянської академії» безпосередньо пов’язаний з історією Києво-Могилянської академії. Тимчасом як її офіційний навчальний план зосереджувався на богослов’ї, філософії і класичних мовах, важливу неформальну роль в академічному житті відігравала музика. Це засвідчує дослідження Івана Кузьмінського, присвячене історичним музичним практикам в Академії, яке стало основою пісенного циклу. Цикл "Пролегомени до опери", створений Сашею Андрусик на основі напрацювань Кузьмінського, є водночас історичною реконструкцією і творчою спробою уявити, як музика, спів і хор могли формувати інтелектуальне й чуттєве життя академічного закладу початку XVIII століття.У той період багатоголосий партесний спів визрів у хоровий концерт, особливу поліфонічну форму українського бароко, яка відзначається експресивною широтою і структурною чіткістю.

Усі сім частин циклу базуються на історичних ситуаціях, які вказують на тісний зв’язок пісні зі студентським життям, церемоніями та обрядами початку XVIII століття. У Києво-Могилянській академії хори й ансамблі виконували не лише культову функцію, але й використовувалися як інструмент освіти, риторичної підготовки та суспільної згуртованості. Епізоди варіюються від літургій і диспутів, де спів функціонував як продовження академічних дебатів, до застільних пісень, жебрацьких пісень й прощальних мотетів, які звучали на студентських зібраннях і похоронах. До виконання залучено ансамбль у складі дев’яти інструментів і трьох вокалістів: Дениса Сагірова (тенор), Руслана Кірша (баритон) та Костянтина Ленчика (бас).

Сценографія проєкту, розроблена художницею Катею Лібкінд (у співпраці з художником Станіславом Туріною), перебуває у діалозі з лібрето «Пісень для Києво-Могилянської академії». Лібкінд звертається до архітектурної пам’яті Академії, зокрема до реконструкції і часткового демонтажу історичної стелі XVIII століття у конгрегаційній залі, з метою рефлексії над втраченим, забутим і нереалізованим. Її сценографічне рішення трактує відсутність як простір для уяви, пам’яті й відновлення, а робота Станіслав Туріни «Чаші для милостині» відсилає до історичної практики студентського жебракування.

Вхід вільний за попередньою реєстрацією

Prolegomena to an Opera: Songs for Kyiv-Mohyla Academy

Location

The Old Academic Building
National University of Kyiv-Mohyla Academy
Hryhorii Skovorody Str., 2
Kyiv, Ukraine

Dates

Wednesday, August 20, 2025
Thursday, August 21, 2025

Time

19:00 (doors 18:30)

Free admission

registration

Prolegomena to an Opera: Songs for the Kyiv-Mohyla Academy revives the musical life of one of Eastern Europe’s oldest academic institutions, founded in 1632, through a contemporary chamber song cycle conceived as a draft for a future opera.

Commissioned by Faktura 10, a core initiative of RIBBON International, and curated by Marta Kuzma, Artistic Director and Chief Curator of Faktura 10, the music is composed by Maxim Kolomiiets, with concept and texts by Sasha Andrusyk, and performed by Ukho Ensemble Kyiv & friends with conductor Olga Prykhodko. Scenography by Katya Libkind.

The project unfolds in dialogue with Untitled, 1997/2025 by Jannis Kounellis, a seminal work first realized nearly three decades ago and, in June, reinstalled on the ground floor of the Old Academic Building of the Kyiv-Mohyla Academy as curated by Marta Kuzma and as a central project of Faktura 10.

The project draws directly from the Kyiv-Mohyla Academy’s storied history. While the official curriculum emphasized theology, philosophy and classical languages, music occupied an informal yet crucial place in its scholastic life. This is articulated in Ivan Kuzminsky’s research into historical music practices at the Academy, which served as the basis for Songs for the Kyiv-Mohyla Academy. Building on his findings, Sasha Andrusyk developed the project as both a historical inquiry and a creative response — reimagining how music, singing, and choir might have shaped the intellectual and emotional life of the early eighteenth-century institution. In this period, multivoiced partesniy spiv (part singing) matured into the choral concerto—a distinct Ukrainian Baroque polyphonic form, noted for its expressive breadth and structural clarity.

The cycle has a seven-part structure, each drawn from historical situations that reveal how song was embedded into student life and the ceremonial rituals of the early 1700s. At the Kyiv-Mohyla Academy, choirs and musical ensembles served not only as vehicles of worship but also as tools of education, rhetorical training, and social bonding. The episodes range from liturgical and disputational settings—where choral singing functioned as an extension of scholarly debate—to drinking songs, begging-for-alms cantos, and farewell laments performed at student gatherings and funerals. The performance includes nine instruments alongside three vocalists: Denys Sahirov (tenor), Ruslan Kirsh (baritone), and Kostiantyn Lenchyk (bass).

The production features scenography by Kyiv-based artist Katya Libkind, developed in dialogue with the Songs for Kyiv-Mohyla Academy libretto and in collaboration with artist Stanislav Turina. Libkind draws on the architectural memory of the Kyiv-Mohyla Academy—specifically the renovation and near-erasure of the eighteenth-century congregation hall ceiling—to reflect on what has been lost, forgotten, or left unrealized. Her scenographic design embraces absence as a generative space where memory, imagination, and renewal converge. Turina’s contribution, Чаші для милостині (Alms Bowls), consisting of thirty hand-crafted bowls, echoes the Academy’s historical tradition of student alms-seeking.

Free admission.
Please register here

Біографії

Саша Андрусик

Саша Андрусик — співзасновниця й головна кураторка агенції «УХО», яка вже понад десять років активно знайомить українську авдиторію із сучасною класичною та експериментальною музикою. «УХО» вивчає аудіовізуальні ситуації аби простежити, як концерт чи інтервенція змінюють взаємодію звуку, простору та сприйняття. Андрусик працює з різноманітними формами слухацького досвіду, серед яких камерні концерти, перформанси, розроблені для конкретних майданчиків, аудіовізуальні інсталяції і сучасна опера. У 2021 році Андрусик отримала Шевченківську премію за кураторство й продюсування циклу «Архітектура голосу» — проєкту, що досліджує міські середовища, пам’ять і жест. Засновниця УХО-ансамблю, кураторських колективів «Плівка» й «Павільйон культури». Керує лейблом «Kyiv Dispatch», що документує й підсилює українську сцену нової музики.

Максим Коломієць

Максим Коломієць — український композитор і гобоїст. Творчість Коломійця, відомого своїм винахідливим підходом і нюансованою музичною мовою, відображає глибокий інтерес до сучасної музики. Коломієць вивчав композицію в Національній музичній академії України, а опісля навчався в Йоганнеса Шельгорна в Кельні. Твори композитора були представлені на таких визначних фестивалях, як Дні музики в Донауешінґені, фестиваль «Варшавська осінь», Дармштадський фестиваль і фестиваль «Голоси» («VOICES») у Берліні. Музику Коломійця виконували всесвітньо відомі колективи, серед яких Віденський симфонічний оркестр, «Ensemble Modern», «Arditti Quartet», «Ensemble MusikFabrik» і Національний симфонічний оркестр України. Як співзасновник «Ensemble Nostri Temporis» і головний гобоїст ансамблю «Ukho Ensemble Kyiv» Коломієць активно сприяє популяризації нової музики в Україні. У 2023 отримав від Метрополітен-опери замовлення на створення опери, присвяченої викраденню та депортації українських дітей Росією. Автор лібрето опери — Джордж Брент; прем’єра твору запланована на 2026 рік і має відбутися в Нью-Йорку.

Ольга Приходько

Ольга Приходько — українська диригентка, співачка та музикознавиця, яка спеціалізується на музиці ХХ-ХХI ст. Вона є засновницею та художньою керівницею вокального ансамблю Alter Ratio, з яким протягом п’ятнадцяти років реалізує міжнародні проєкти у співпраці з такими інституціями, як Goethe-Institut, Ernst von Siemens Musikstiftung, SWR, The House Foundation for the Arts/Meredith Monk, Pro Helvetia, British Council, Österreichisches Kulturforum Kiew та багатьма іншими. Як запрошена хормейстерка працювала з RIAS Kammerchor та Sing-Akademie zu Berlin (Берлін, Німеччина), Liatoshynskyi Capella (Київ, Україна). Ольга є стипендіаткою програми Weltoffenes Berlin, президентської стипендії України, Noël Minet Fund та ін. Учасниця численних майстер-класів та конкурсів в Австрії, Іспанії, Литві, Німеччині, Польщі, Угорщині, Франції.

УХО-ансамбль

УХО-ансамбль — група у складі сімнадцяти українських солістів, які виконують сучасну класичну музику. Ансамбль було засновано 2015 року диригентом Луїджі Гаджеро й київською кураторською групою УХО, яка спеціалізується на експериментальній музиці та сучасному мистецтві. Колектив дотримується феноменологічного підходу до музики, заснованого на концепцію прожитого часу. Станом на 2025 рік репертуар ансамблю налічує понад 200 творів — від композиторів XX століття, таких як Фельдман, Ліґеті та Сильвестров, до сучасних авторів, зокрема Андрєєва та Сондерс. Колектив виконував опери Шарріно, Джервазоні й Челли на сцені Національної опери України, а також співпрацював із солістами Маріо Каролі, Маріно Форменті, Майклом Тейлором і Франком Вернером. У 2025 році на лейблі «Kyiv Dispatch» ансамбль випустив запис «Vortex Temporum» Жерара Грізe; виконання отримало схвальні відгуки міжнародної преси (Guardian, Pizzicato, Res Musica та ін.) за глибоку та виразно нову інтерпретацію. Ансамбль також видавав альбоми на Winter & Winter, Kairos та EMA Vinci, а серед його співзасновників — композитори Максим Коломієць та Ігор Завгородній.

Руслан Кірш

Руслан Кірш у 2008 році закінчив Національну музичну академію України за спеціальністю «хорове диригування» та нині є аспірантом кафедри старовинної музики цієї ж академії. Співзасновник формації Nova Opera, яка вже понад десять років працює в жанрі сучасного музичного театру та має численні відзнаки в Україні й за кордоном. Понад десять років співпрацює з ансамблем Alter Ratio. Засновник громадської організації «ІГНЕА КОРДА», що реалізувала низку міждисциплінарних і міжнародних культурних проєктів. Поєднує виконавську, дослідницьку та продюсерську діяльність.

Денис Сагіров

Денис Сагіров — тенор, артист Liatoshynskyi Capella та соліст Ансамблю пісні і танцю Збройних Сил України. Народився в Кам’янці-Подільському, навчався у Стрітівській школі кобзарського мистецтва та Національній музичній академії України. Виконував сольні партії у творах Баха, Моцарта, Генделя, Раміреса та інших, співпрацював із камерним хором «Credo», ансамблем старовинної музики «Partes» та ансамблем Alter Ratio. У 2024 році взяв участь у бароковому майстер-класі Андреаса Шолля та постановці Trionfi Карла Орфа в Державній опері Гамбурга. У 2025 році виступив у світовій прем’єрі кантати Йорґа Відмана в Ельбфілармонії під орудою Кента Нагано.

Костянтин Ленчик

Костянтин Ленчик народився в Чернігові. Закінчив Чернігівське музичне училище за спеціальністю «хорове диригування», а згодом — Національну музичну академію України ім. П. Чайковського, здобувши ступені бакалавра, магістра та асистента-стажиста. У 2017–2022 роках був учасником камерного хору «Київ», нині є артистом-вокалістом Національного будинку музики. Спеціалізується на хоровому та ансамблевому виконавстві.

Катя Лібкінд

Художниця і сценографка; мешкає в Києві. Працює з інсталяціями, відео й сценографією. Закінчила Національну академію образотворчого мистецтва та архітектури у Києві. Співзасновниця майстерні-студії «ательєнормально» для художників/-ць із синдромом Дауна та без нього. Сценографія Лібкінд неодноразово супроводжувала музичні події, організовані агенцією «Ухо».

Participant Bios

Sasha Andrusyk

Sasha Andrusyk is the co-founder and head curator of Ukho, a group that has been at the forefront of presenting contemporary classical and experimental music in Ukraine for over a decade. Ukho explores the audiovisual situation, examining how each concert or intervention reshapes the relationship between sound, space, and perception. Andrusyk's work spans diverse listening formats, including chamber concerts, site-specific performances, audiovisual installations, and contemporary opera. In 2021, she received the Shevchenko Prize for curating and producing the Architecture of Voice cycle, reflecting her interest in urban environments, memory, and gesture. A founding member of Plivka and Pavilion of Culture collectives, she is now launching Kyiv Dispatch, a record label documenting and amplifying Ukraine’s new music landscape.

Maxim Kolomiiets

Maxim Kolomiiets is a Ukrainian composer, oboist, and conductor, and a founding member of Ensemble Nostri Temporis and Ukho Ensemble Kyiv. His music combines early music traditions, archival research, and experimental practices, often engaging with historical memory and phenomenological approaches to sound. Kolomiiets’s works have been performed at Gaudeamus Muziekweek, Darmstadt, Donaueschinger Musiktage, and Warsaw Autumn. In 2023, he was commissioned by the Metropolitan Opera and Lincoln Center Theater’s New Works Program to compose The Mothers of Kherson—an opera with librettist George Brant about Ukrainian mothers who rescued children abducted during the war, scheduled to debut at the Met in April 2028. Kolomiiets is also the author of two earlier operas, Espenbaum and Night.

Olga Prykhodko

Olga Prykhodko is a Ukrainian conductor, vocalist, and musicologist specializing in 20th–21st century music. She is the founder and artistic director of Alter Ratio, the vocal ensemble she has led for fifteen years, bringing to life international projects in partnership with institutions such as the Goethe-Institut, Ernst von Siemens Musikstiftung, SWR, The House Foundation for the Arts/Meredith Monk, Pro Helvetia, the British Council, and the Österreichisches Kulturforum Kiew, among many others. As a guest conductor, she has worked with the RIAS Kammerchor and Sing-Akademie zu Berlin in Germany, as well as the Liatoshynskyi Capella in Kyiv. Her work has been supported by the Weltoffenes Berlin program, the Noël Minet Fund, and the Scholarship of the President of Ukraine. She has taken part in masterclasses and competitions in Austria, Spain, Lithuania, Germany, Poland, Hungary, and France.

Ukho Ensemble Kyiv

Ukho Ensemble Kyiv is a group of seventeen Ukrainian soloists dedicated to performing new music. Co-founded in 2015 by conductor Luigi Gaggero and Ukho Agency, a Kyiv-based curatorial group specializing in experimental music and contemporary art, the ensemble embraces a phenomenological approach to music, rooted in the concept of lived time. By 2025, its program encompassed over 200 works, from twentieth-century composers such as Morton Feldman, György Ligeti, and Valentin Silvestrov to contemporary composers, including Andreyev and Saunders. The ensemble has performed operas by Sciarrino, Gervasoni, and Cella for the National Opera of Ukraine and collaborated with soloists such as Mario Caroli, Marino Formenti, Michael Taylor, and Frank Wörner. In 2025, it released a recording of Gérard Grisey’s Vortex Temporum on Kyiv Dispatch, receiving strong international press for the depth and clarity of its interpretation. Ukho Ensemble has also released albums on Winter & Winter, Kairos, and EMA Vinci, and counts composers Maxim Kolomiiets and Ihor Zavhorodnii among its founding members.

Ruslan Kirsh

Ruslan Kirsh graduated from the National Music Academy of Ukraine in 2008 with a degree in choral conducting and is currently a postgraduate student at the Academy’s Department of Ancient Music. He is the co-founder of Nova Opera, a company that has worked in contemporary musical theatre for over a decade and has received numerous awards in Ukraine and abroad. For more than ten years, he has collaborated with the Alter Ratio ensemble. He is also the founder of the IGNEA KORDA NGO, which has produced a range of interdisciplinary and international cultural projects. His work combines performance, research, and production.

Denys Sahirov

Denys Sahirov is a tenor, a member of the Liatoshynskyi Capella, and a soloist with the Song and Dance Ensemble of the Armed Forces of Ukraine. Born in Kamianets-Podilskyi, he studied at the Stritivka School of Kobzar Art and the National Music Academy of Ukraine. He has sung solo parts in works by Bach, Mozart, Handel, Ramirez, and others, and has performed with ensembles including the Credo Chamber Choir, the Partes Early Music Ensemble, and Alter Ratio. In 2024, he joined Andreas Scholl’s Baroque music masterclass and appeared in Carl Orff’s Trionfi at the Hamburg State Opera. In 2025, he performed in the world premiere of a cantata by Jörg Widmann with Kent Nagano at the Elbphilharmonie.

Kostiantyn Lenchyk

Born in Chernihiv, Kostiantyn Lenchyk graduated from the Chernihiv Music College with a degree in choral conducting and continued his education at the Ukrainian National Tchaikovsky Academy of Music, completing bachelor’s, master’s, and assistantship/internship programs. From 2017 to 2022, he was a member of the Kyiv Chamber Choir and is currently a vocalist with the National House of Music. Lenchyk specializes in choral and ensemble performance.

Katya Libkind

Artist and set designer based in Kyiv, working across installation, video, and scenography. A graduate of the Kyiv National Academy of Fine Arts and co-founder of atelienormalno, a workshop for artists with and without Down syndrome. Her scenographic work has been featured in performances produced by Ukho Agency.